 |
Результатов поиска более 5854
|
|
|
| Автор |
Сообщение |
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 23:53
|
|
|
|
 |
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 23:50
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 00:39
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 00:35
|
|
|
*если канал не работает, напишите об этом ниже  |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 00:33
|
|
|
*если канал не работает, напишите об этом ниже |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 17:34
|
|
|
*если канал не работает, напишите об этом ниже |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 17:29
|
|
|
*если канал не работает, напишите об этом ниже |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 17:32
|
|
|
*если канал не работает, напишите об этом ниже |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 17:36
|
|
|
*если канал не работает, напишите об этом ниже |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 17:38
|
|
|
*если канал не работает, напишите об этом ниже |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 17:27
|
|
|
*если канал не работает, напишите об этом ниже |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 17:44
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 17:42
|
|
|
*если канал не работает, напишите об этом ниже |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 22:43
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 23:26
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 00:09
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 23:46
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 23:13
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 23:10
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 22:49
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
Заголовок сообщения: Loop
Добавлено: 23 июл 2015, 17:39
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 23:34
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 21:48
|
|
|
http://www.eurohaustuning.com/sites/default/files/eurohaus_logo.png
http://radcap.ru/greenlab.gif
Еврохаус (англ.- eurohouse)- стиль танцевальной музыки, включающий практически все поджанры клубной музыки 80-х -90-х годов. Отличается ярко выраженной мелодией, традиционным для хауса ритмом и наличием вокала.
Это ответвление пришло в начале 90-х, когда волна коммерческой музыки захлестнула Европу. Также как в 80-х диско называли типично клубной музыкой, в 90-х сформировалось направление, единственной целью которого было заставить людей танцевать. Говоря проще, основа осталась хаусовской, однако были удалены все неблагозвучные мелодические сочетание, вокал сделался более "сладким", "сложные" для восприятия рядового слушателя синкопы также были отброшены. В результате получилась простенькая и доступная музыка с незатейливым ритмом и простой аранжировкой. Hекоторые разновидности такой музыки еще называют Handbag. Hаиболее интересной формой клубного хауса можно считать - Mellow House, в котором используется чистый релаксационный бит и соответствующие звуки.
http://79.111.119.111:9015/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:40
|
|
|
http://3.bp.blogspot.com/-m06XzIWCiR4/UJOth51_SLI/AAAAAAAAAFE/sHbnZ-EEvzk/s1600/34820_469205246642_4263982_n.jpg
HARDCORE-TECHNO
Хардкор (англ. hardcore) — жанр электронной музыки, появившийся в начале 90-х годов, когда музыканты начали экспериментировать со скоростями в техно музыке. Появление и развитие можно отметить в нескольких странах. Прежде всего это Нидерланды, Германия и Англия. Стиль характерен быстрым темпом (160—300 ударов в минуту и выше) и использованием искажённых и атональных индустриальных звуков и семплов. Также нужно отметить тяжелую прямую бочку с использованием эффекта distortion. Хардкор-техно обычно составляется с использованием музыкальных секвенсеров. Многие более ранние треки были сочинены на домашних компьютерах с программным трекерным синтезатором. Широкая доступность компьютеров в сочетании с отсутствием финансового вознаграждения означает, что многие хардкор-техно музыканты писали треки для собственного удовольствия и с использованием различных музыкальных инноваций. Основные музыкальные инструменты, используемые в написании хардкор-музыки — драм-машина «Roland TR-909», басовый синтезатор (bassline) Roland TB-303, синтезаторы «Roland» серии «Juno» и «Jupiter». Самое широкое распространение получил Roland Alpha Juno 2, его звуки широко использовались такими музыкантами как Ruffneck, Predator.
http://79.120.39.202:9000/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:30
|
|
|
http://i.imgur.com/YZBrgy8.png
DUB-TECHNO
Даб-техно (англ. Dub-Techno) — подстиль дабтроники, сочетающий в себе бит минимал-техно, ритмичное «атмосферное» звучание эмбиента, и реверберацию, присущую даб-музыке.
Для даб-техно характерно то, что большое количество релизов выпускаются на нет-лейблах и распространяются под лицензиями Creative Commons.
Глубокий бас, пунктиром обозначенный ритм, синтезаторный аккорд, масса эхо. Ритм довольно прост, это всё-таки регги-техно, но он не просто «достойный», он прямо-таки аристократический. Сдержанная романтическая меланхолия. Ценность и благородство этой музыки невозможно переоценить, без преувеличения - это одна из вершин техно 90-х годов, то, что будет вызывать трепет и через много лет. Шедевр. Эта музыка оправдывает существование на белом свете семплеров, синтезаторов, секвенсоров, ритм-машин и фильтров, весь этот хлам был придуман только для того, чтобы появились эти чёрные звуки.
А. Горохов, «Музпросвет»
http://79.120.39.202:9009/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:26
|
|
|
http://clubtone.net/_fr/163/7406503.jpg
HARDSTYLE
Хардстайл (англ. hardstyle — «жёсткий стиль») возник в конце 90-х годов из направления техно как подвид этого стиля. В дальнейшем утяжелённое техно смешивается с басовой и синтезаторной линией hard-trance, вследствие чего получался более жёсткий звук, который звучал уже почти как хардкор-техно.
Хардстайл был задуман как стиль рейв музыки, вследствие чего он получил широкое распространение после первых крупных мероприятий с большой долей этого стиля. Прародителями принято считать девушку-диджея DJ Dana van Dreven, ныне известную как Lady Dana. Большой вклад в развитие внесли также DJ Pavo, DJ Isaac, The Prophet, DJ Gizmo, Technoboy, Showtek, Deepack, DJ Luna, DHHD, Blutonium Boy, DJ Arne L2. Многие из прародителей хардстайла пришли из hardcore и Techno сцены.
В своем развитии стиль неоднократно приобретал как темное, тяжелое звучание, так и более клубное, спокойное. Официально считается что хардстайл стал самостоятелен уже в 2000м году, но марке хардстайла еще предстояло пройти свой путь к признанию и обособлению. Приближаясь по мере развития в своем звучании к dancecore, hard trance, hardcore к 2007 году хардстайл стал абсолютно самостоятельным стилем, и классифицировать его как подвид какого либо из перечисленных стилей будет неверным. На сегодняшний день он сильно изменился в сторону усиления ритмической составляющей, что делает его похожим на хардкор, но тем не менее грув хардстайла оставляет этот стиль держаться особняком.
http://79.111.14.76:9063/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:22
|
|
|
https://c2.staticflickr.com/6/5205/5724847232_c2794938e8_z.jpg
http://radcap.ru/greenlab.gif
MINIMAL TECHNO
Минимал-техно (англ. Minimal techno) — минималистический поджанр техно, характеризующийся атональностью, аскетичным, нарочито упрощённым звукорядом и мелодикой. Иногда минимал-техно описывают как музыку, созданную из «отходов производства» — то, что в других жанрах классифицируется как дефект или ошибка, в минимал-техно становится полноправным выразительным средством. Зачастую композиции минимал-техно выстроены на неявных, практически незаметных для слуха изменениях звукового пространства. Жанр минимал-техно тесно связан с такими направлениями, как эмбиент (т. н. «эмбиент-техно»), детройт-техно, тек-хаус и глитч.
В последнее время термин минимал-техно иногда используется для обозначения оформившегося минималистического направления в тек-хаусе, несмотря на то, что звукоряд тек-хауса не вписывается в рамки классического минимал-техно.
http://79.120.39.202:9005/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:11
|
|
|
http://cs10922.vk.me/g35187148/a_aa96c217.jpg
http://radcap.ru/greenlab.gif
TRADITIONAL ELECTRONIC MUSIC
Электронная музыка (от нем. Elektronische Musik, англ. Electronic music, в просторечии также «электроника») — широкий музыкальный жанр, обозначающий музыку, созданную с использованием электронных музыкальных инструментов и технологий (чаще всего при помощи специальных компьютерных программ). Хотя первые электронные инструменты появились ещё в начале XX века, электронная музыка как самостоятельный жанр утвердилась во второй половине XX века — начале XXI века и включает сегодня в свой обширный жанрово-стилевой спектр десятки разновидностей.
Электронная музыка оперирует звуками, которые образуются при использовании электронных технологий и электромеханических музыкальных инструментов. Примерами электромеханических музыкальных инструментов могут служить теллармониум, орган Хаммонда и электрогитара. Чистый электронный звук получают, применяя такие инструменты как терменвокс, синтезатор и компьютер.
Начало электронной музыке как самостоятельному направлению было положено на рубеже 1960—1970-х годов стараниями исполнителей краут-рока Can, Popol Vuh, Клауса Шульце и групп Tangerine Dream, Organisation, Kraftwerk, Cluster, Neu!. Черпая основные идеи как из спейс-рока и психоделического рока, так и из академического авангарда Карлхайнца Штокхаузена и Яниса Ксенакиса, эти музыканты создавали экспериментальные звуковые коллажи. Основная идея заключалась в использовании электроники как нового выразительного средства, способного вызывать в воображении сюрреалистические образы.
В конце 1960-х Роберт Муг создал свой первый коммерческий синтезатор MiniMoog. На протяжении 1970-х синтезаторы стали модным и популярным новшеством в музыке, постепенно вытесняя электрооорганы. Электронная музыка 1970-х - это в основном клавишно-синтезаторная музыка.
К началу 1980-х годов установились три основных направления в развитии электроники:
1.Электронно-инструментальная музыка, использующая полный набор электро-музыкальных инструментов для создания композиционно развёрнутых синтезаторных пьес, часто на «космическую» тематику. Лидеры этого течения — Tangerine Dream, Вангелис. Сложились национальные особенности: представители «берлинской школы» тяготели к психоделической музыке (Tangerine Dream, Клаус Шульце), а французские исполнители — к более лёгкому, популярному стилю (Жан-Мишель Жарр, Space).
2.Фоновая «музыка окружающей среды», лишенная чёткого ритма и определённой мелодии, получившая название «эмбиент». Автором этого определения стал Брайан Ино, который по праву считается основателем стиля. Хотя многие музыканты играли эмбиент-музыку и до него.
3.«Песенные» формы электронной музыки (синти-поп, электро-поп, техно-поп), отличающиеся чётким, механистичным танцевальным ритмом, демонстративной искусственностью звука (синтезаторы более не имитируют звучание реальных музыкальных инструментов), использованием вокала (зачастую роботоподобного) в качестве контрапункта синтезаторной аранжировке, минимализмом и остинатной структурой композиции. Тексты песен часто имеют социально-футурологическую и научно-фантастическую направленность. Пионеры данного стиля — группа Kraftwerk. С приходом новой волны данное направление получило широкое распространение и популярность, выдвинув на большую сцену ставшую законодателем мира электронной музыки группу Depeche Mode, и множество их коллег по жанру (Pet Shop Boys, Гэри Ньюман, OMD, The Human League, Ultravox, и др.)
Начало XXI века для электронной музыки ознаменовано стремлением к единству через бесконечное многообразие форм. Чистые стили остались лишь в теории. На практике почти любое произведение содержит в себе элементы очень многих видов музыки, и для описания альбомов приходится использовать сложные составные определения. Очень популярной является идея создания техно-ремиксов на темы знаменитых композиций 1970—1980-х годов. Такой переработке подверглась музыка Жарра, Space, Вангелиса, да и Tangerine Dream не отказались переработать сами себя, выпустив уже 4-й диск серии «Dream Mixes». Многие техно-музыканты постигали электронную музыку на шедеврах основателей жанра, и теперь уже сами основатели включают в свои произведения идеи новаторов. Альбом Жарра «Metamorphoses» выполнен с заметным вливанием техно/поп/нью-эйдж, а Клаус Шульце активно занялся экспериментами с techno/drum’n’bass звучанием (альбомы «Dosburg Online» и «Trance Appeal»). Техно, транс, эмбиент и индастриал переплелись воедино в альбомах Delerium, System 7 и Synaesthesia. Синтез тяжелого альтернативного панк-рока и техно представляют Velvet Acid Christ и Wumpscut. Открытый ещё в 80-х странноватый стиль Electroabsurd — «sound paintings» или эксперименты с электронными звуками продолжает Vadim Ganzha. На этой странице представлена традиционная электронная музыка, давшая начало большинству современным подстилям
http://79.111.14.76:9069/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:56
|
|
|
https://www.tradebit.com/usr/global-loops/pub/9002/Dream-Trance-Loops.jpg
DREAM TRANCE|HOUSE
Дрим-транс (англ. Dream trance), также известный как Дрим-хаус (англ. Dream house), иногда также называемый Дрим-дэнс (англ. Dream dance) — один из ранних поджанров транса. Также относится и к поджанрам хауса, в связи с нечёткостью границ между хаусом и трансом в то время.
Жанр «Dream trance» был наиболее популярен в период между 1993 и 1998 годами. Главной особенностью этого жанра являются мягкая, мечтательная (как следует из названия жанра) мелодия, преимущественно играемая на фортепиано («Piano dream house»), или в некоторых случаях на скрипке, саксофоне и других музыкальных инструментах. В настоящее время используются в основном звуки синтезатора («Synth dream house»), а также компьютерные семплы. Присутствуют мягкие мелодичные звуки, лёгкий бит, ненавязчивый лэйер (фоновый звук), возможны женский вокал («Vocal dream house») или даже хор. Это живая и эмоциональная музыка, поднимающая настроение.
Первое упоминание о «Dream trance», «Dream house» и «Dream dance» на обложках дисков неизвестно.
Стоит также отметить, что в настоящее время название «Dream house» этого жанра более распространено, чем «Dream trance» и «Dream dance», несмотря на то, что изначальное название жанра — «Dream trance».
Основателем жанра «Dream trance» принято считать Роберта Майлза (англ. Robert Miles), хотя «Dream trance» существовал и до него, но в самостоятельный жанр «Dream trance» выделился только после выхода дебютного альбома Роберта « Dreamland» и синглов «Children», «Fable» и «One & One» в 1996 году. Основателями жанра «Dream trance» также можно считать Adriano Dodici и Gigi d’Agostino.
Позднее дрим-транс эволюционировал в нескольких направлениях. Он значительно повлиял на прогрессивный транс, и отголоски дрим-транса можно услышать во многих композициях в этом стиле. Наиболее близким производным жанром можно же считать аплифтинг транс, который фактически является результатом эволюции и усложнения строения дрим-транса. Наработки дрим-хауса в вокале также оказали определённое влияние на формирование вокального транса.
http://79.120.39.202:9029/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 21:41
|
|
|
http://cs410319.userapi.com/v410319970/4c6b/KYQVTDJzbOw.jpg
http://radcap.ru/greenlab.gif
Аплифтинг транс (uplifting trance — от англ. «Uplift»— «подъём») — современный подстиль музыкального жанра транс. Название данного стиля можно объяснить тем, что в музыкальных композициях, соответствующих этому направлению, присутствуют высокооктавные мелодии, которые звучат очень тонко, легко и красиво (мелодично), такие композиции как бы «парят» в воображении слушателя и являются наиболее положительно эмоциональными. Одной из основных особенностей этого стиля является бас-линия, состоящая из нижнего и верхнего пульсирующего баса-арпеджио. Скорость аплифтинг транса держится на уровне 136—142 bpm. Такие треки обычно очень легко слушаются и воспринимаются, однако являются композициями весьма сложными в написании, а также по содержанию. Некоторые поклонники транса считают, что родоначальником данного подстиля являлась композиция The Thrillseekers — Synaesthesia, однако по современным меркам концепция аплифтинг транса изменилась в пользу насыщенности и многоэлементности состава композиций.
После коммерциализации прогрессивного транса где-то к 1999 году диджеи и продюсеры задумались о первоначальном назначении этой музыки (см. начало), и решили «реанимировать» его, посредством видоизменения eurotrance вновь «вернуться» к progressive. Интересные релизы переходного времени «к новому стилю» — Lange — «I Believe» и Lost Witness — «Happiness Happening». Синтез стиля наиболее правильно называть uplifting trance, то есть «возвышающий». Вокальная линия иногда все ещё присутствует, но сильный акцент делается на эмоциональность композиции — красивые мелодические обороты, струнные инструменты создают глубину звука, и в отличие от eurotrance, где бит мягкий, в uplifting trance он более жесткий, с «хлопками» создавая ещё большее ощущение глубины, что в большой мере влияет на восприятие этой музыки. Чёткая особенность uplifting’a — раскрытие самой темы происходит именно в «брейк-дауне» (место в середине композиции, где снижены либо отсутствуют удары и низкочастотные звуки). Во время этой «паузы» слушателю предоставляется возможность понять тему композиции, чтобы через несколько мгновений вернуться и вместе с глубиной мелодии передать слушателю всю гамму эмоций. Интересная вокальная работа первого времени — Tukan — «Light a Rainbow». Одновременно с выделением uplifting trance в 1999 году произошло широкое введение идей hard house в транс. Релиз Cosmic Gate — «Mental Atmosphere». Наиболее подходящее название — hard euro trance. Однако в последнее время hard trance почерпывает идеи uplifting, исключая эмоциональный контекст.
После 2001 года удобно делить trance на два направления — прогрессивный/мелодичный и Гоа/психоделический транс в 2002-2004. После утери андерграундности в эти годы транс царит на танцполах и рейвах Западной Европы. Композиции играют известные диджеи — Armin van Buuren, Paul Van Dyk, Ferry Corsten, Judge Jules на таких мероприятиях как Trance Energy, Innercity, Mayday, Gatecrasher, Godskitchen, Creamfields. В это время многие известные исполнители поп-музыки издают свои произведения в транс-вариациях при сотрудничестве с транс-продюсерами, популярны ремиксы на некоторые хиты поп-сцены, например Above & Beyond — «What It Feels Like For A Girl» (Madonna), Inez — «Walk Away Tonight» (Daniel Kandi’s Remix).
http://79.111.119.111:9019/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 21:52
|
|
|
http://images-mix.netdna-ssl.com/w/300/h/300/q/85/upload/images/extaudio/d88dd041-83f2-4f9b-adf3-0f4298ac6e9c.jpg
http://radcap.ru/greenlab.gif
MINIMAL TECH HOUSE
Тек-хаус (англ. Tech house) – стилистическое направление в электронной музыке, находящееся на стыке техно и хаус музыки, которое можно представить "ритмизированным техно".
Это направление возникло в начале девяностых и, как и прогрессив-хаус. Такие английские диджеи как Mr. C, Эдди Ричардс (англ. Eddie Richards) и Тэрри Фрэнсис (англ. Terry Francis) в своих миксах соединяли традиционную структуру хаус музыки с даб-версиями гаражных треков и жесткими вариациями на тему Детройт-техно. Спустя некоторое время, люди, посещавшие лондонские вечеринки Subterrain и Wiggle начали делать музыку, которая звучала в сэтах этих диджеев. Для музыки созданной в таком стиле характерны редкие перкуссионные грувы, пространственное звучание, глубокая басовая линия.
Самое большее распространение в массы данное направление получило благодаря лейблу Plastic City, в частности, Jean F. Cochois ( Timewriter) и Norman Feller (Terry Lee Brown Jr.). Они превнесли в данный стиль более дип-хаус звучания, что добавило красоты и "сочности" звуку. Многие компиляции Джона Дигвида также могут быть охарактеризованы, как относящиеся к стилю Тек-хаус. Начиная с 2010 года Тек-хаус переносит не самые лучшие времена, как и большинство хаус стилей "старой школы". Большинство музыкантов, выпускавших музыку в данном стиле, стали смещаться в более синтетическое звучание, применяя элементы Glitch, Minimal, Electro.
Минимал хаус является логическим продолжением развития хаус-сцены, желающей двигаться к минимализму. В начале 90-х годов минимал-техно и глитч задали особую тенденцию для интеллектуальных продюсеров, и многие из них перенесли эти веяния в хаус. Контрастируя с тек-хаусом, который можно позиционировать как «мелодичный хаус с техно элементами», минимал хаус в свою очередь хранит в своей волне больше элементов из минимал-техно, а мелодию на грани эмбиента.
http://79.111.119.111:9003/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 21:58
|
|
|
https://loopholesonlife.files.wordpress.com/2013/01/universal-music-in-space.jpg
http://radcap.ru/greenlab.gif
SPACE MUSIC
Космическая музыка (англ. Space music или англ. Spacemusic) — общий термин, используемый для обозначения музыки, которая вызывает у слушателей глубокие пространственные ощущения «планетарных образов», «галактических пейзажей» и т. д., а также стимулирует созерцательные переживания «космического полёта», «внеземной красоты» и т. д.
К «космической музыке» может быть отнесена музыка самых различных жанров и направлений: от обычной акустической (в том числе академической) до джаза, рока, музыки нью-эйдж, эмбиент, электронной, cпектральной, компьютерной и т. д.
Космическая музыка может варьироваться по своему характеру, сложности, звуковой фактуре, инструментальной специфике, мелодическому, гармоническому и ритмическому языку.
Особенно часто термин «космическая музыка» применяется к образцам музыки, написанной в жанрах Эмбиент, New Age, Транс и Электронный поп, хотя некоторые музыковеды утверждают, что под это определение подпадают даже различные образцы классической западной и современной экспериментальной музыки.
В качестве характерных примеров космической музыки может быть рассмотрена музыка таких исполнителей, как Tangerine Dream, Жан-Мишель Жарр, Space, Китаро, Gas (Mat Jarvis).
Примеры исполнителей спэйс-рока — ранние Pink Floyd, Hawkwind, Ozric Tentacles, Ayreon, отдельные работы Дэвида Боуи.
Некоторые из этих исполнителей используют в текстах или названиях своих композиций тематику научной фантастики.
Для музыки характерно размеренный медленный (реже средний) темп звучания. Используются синтетические, глухие и монотонные звуки, которые как правило зацикленны и служат фоном, на которые по мере звучания композиции накладываются дополнительные ритмичные электронные проигрыши. Зачастую используется приглушенное хоровое пение, замаскированное под музыку и переливы синтетических мелодий. Обладает сильной атмосферой погружения, успокаивающе-расслабляющим и медитативным эффектами на слушателя.
http://79.111.119.111:9105/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:04
|
|
|
http://i.ytimg.com/vi/f2se00vnMsM/0.jpg
http://radcap.ru/greenlab.gif
ELECTRO HOUSE
Электро-хаус (англ. electro house) — стилевая разновидность музыки хаус, находящаяся на стыке прогрессив-хауса и электроклэша.
Появлению электрохауса способствовало возникновение и расцвет такого стиля электронной музыки как электроклэш в конце 1990-х гг., после возрождения электро. Электроклеш объединяет в себе такие стили, как Новая волна, Синтипоп, и диско, также одним из элементов электроклэша выступает панковский вокал, как правило женский, на темы гламура, секса и научной фантастики. Одним из первых музыкантов, продвинувших электрохаус в массы считается итальянец Benny Benassi, являющийся поклонником электроклеш-сцены. Благодаря ему электро-хаус стал одним из популярнейших разновидностей электронной танцевальной музыки. Его композиция Satisfaction сперва играла на электроклэш-вечеринках, её играли такие диджеи как Soulwax, Erol Alkan, Tiga, Larry Tee. Композиция satisfaction набрала популярность, и доминировала в чартах по всему миру — от Канады до Австралии и России, и до сих пор не потеряла актуальность.
Электро-хаус отличается использованием драм-машин, применением аналогового баса (sawtooth bass), высокотональными lead-партиями синтезаторов. Темп варьируется от 125 до 135 BPM
Также, несмотря на схожесть в названии, не стоит путать электрохаус со стилем электро. Оба стиля не имеют абсолютно ничего общего.
Electro house Имеет несколько подстилей: Dirty electro (динамичный, более коммерческий, с частым использованием вокала, с "грязным" звучанием в основном подстиль представлен французскими музыкантами: Justice, Teenage Bad Girl, Boys Noize, и другие), Electro-Tech (возник на основе Tech House'а; имеет темное и жесткое, «синтезированное» звучание с добавлением шумов, в основном представлен следующими музыкантами: Gregor Tresher, Xenia Beliayeva, Kiko и другие). В творчестве французских музыкантов, таких как Etienne De Crecy, Digitalism, Autokratz, Justice, Alex Gopher, очень заметно влияние электроклэша, нью-рейва и стиля группы Daft Punk. Набирает популярность такая разновидность электрохауса как фиджет-хаус, включающая в себя элементы хип-хопа, нью-рэйва и дабстепа, представленная такими музыкантами как Crookers, Ac Slater, Aquasky и другие.
http://79.111.14.76:9075/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:18
|
|
|
http://www.v-seti.kz/uploads/posts/2011-07/1311580361_kiber2.jpg
http://radcap.ru/greenlab.gif
DARK ELECTRO
Dark Electro — музыкальное течение 1990-х годов, зародившееся в центральной Европе. Термин описывал зловещее электронное звучание, характерное для таких групп, как yelworC, Mortal Constraint, Arcana Obscura, Calva Y Nada, Placebo Effect, Tri-state, и впервые был использован в декабре 1992 года в связи с анонсом дебютного альбома группы yelworC 'Brainstorming'. В феврале 1993 года, термин был использован в рецензии на этот альбом.
В музыке этого направления прослеживается заметное влияние электронной и индастриал музыки, такой как The Klinik или Skinny Puppy. Музыка Dark Electro отличалась от своих предшественников более сложной композицией, а также многочисленными «наводящими ужас» звуками (плач, крики, скрежет цепей, битье стекла и так далее). Для музыки этого направления характерно электронное искажение вокала. Одним из первых представителей жанра стали 'YelworC', группа, основанная в 1988 году в Мюнхене. Они стали основоположниками движения Dark Electro в начале 1990-х.
Впоследствии, Dark Electro было вытеснено различными стилями с влиянием Техно, такими, как Aggrotech и Futurepop (группы этих стилей часто самопровозглашали себя как «Dark Electro»-группы).
http://79.120.39.202:9091/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:46
|
|
|
http://www1.artflakes.com/artwork/products/421379/poster/dubstep.jpg?1309712635
DUBSTEP
Дабстеп (англ. dubstep) — музыкальный жанр, возникший в начале 2000-х годов в южном Лондоне как одно из ответвлений гэриджа. По звучанию дабстеп характеризуется темпом порядка 140 ударов в минуту, доминирующим низкочастотным басом и разреженным брейкбитом на заднем плане.
Типичное для дабстепа звучание начало формироваться в 1999—2000 годах благодаря экспериментам с дарк-гэриджем таких продюсеров, как El-B и Zed Bias. Вскоре появился целый ряд лейблов, продвигающих новое звучание, первым из которых ещё в 2000 году стал Tempa с проектом Horsepower Productions. Сам термин дабстеп относительно этой музыки впервые в широких массах был употреблён в 2002 году сан-францисским журналом XLR8R, поместившим это слово на свою обложку вместе с фотографией Horsepower Productions, где этот термин подразумевал под собой инструментальный тустеп-гэридж (то есть приставка даб- ссылалась на вид ремиксов, когда из вокальной композиции удаляется лирика, порой оставляется только припев, а в качестве компенсации часто добавляются дополнительные звуковые эффекты, усиливается бас-партия). После выхода в 2003 году на Tempa первой части компиляции «Dubstep Allstars», смиксованной диджеем Hatcha, этот термин прочно вошёл в обиход.
http://79.120.39.202:9015/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 22:50
|
|
|
http://i0.x8.net/T/caEx_O.jpg
PROGRESSIVE TRANCE
Прогрессив-транс (progressive trance) — подстиль музыкального стиля транс. Название жанра объясняется тем, что в музыкальных композициях, принадлежащих к данному жанру, присутствуют так называемые прогрессии, то есть множество спецэффектов, комплексно проработанные ударные, которые вместе с постоянно развивающейся мелодией создают ощущение того, что трек развивается и прогрессирует, а не повторяется, как во многих других подстилях транса. Характерная скорость прогрессив-транса — 128-140 ударов в минуту.
Прародителем прогрессив-транса является техно, характеризующееся прямым битом (один удар в такт) и несложной повторяющейся бас-линией. Первые мотивы прогрессивного транса появились в экспериментах с частями трека без ударных инструментов, только с засемплированными отрывками фраз, мелодиями, которые создают «возвышающие», «вдохновляющие» эмоции. Пример: Dance 2 Trance — We Came In Peace (1990 года выпуска).
Мелодия и звуки производятся с помощью аналоговых синтезаторов, и один из главных элементов музыки, с помощью которого создается гамма чувств у слушателя — это синтетические струнные инструменты.
http://79.120.39.202:9025/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 18 янв 2015, 20:06
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 17 янв 2015, 23:18
|
|
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 18:55
|
|
|
РОКСАНА РАДИОСЫ" - Национальная радиостанция № 1 в УФЕ !!!
24 часа самой популярной башкирской и татарской музыки
разных стилей и направлений.
|
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 19:15
|
|
|
Вещает DJ: Radio Leningrad
*если канал не работает, напишите об этом ниже |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 23:20
|
|
|
http://api.ning.com/files/XDvieCk-6Hi21fYSJW2rpKjuLqOFwlJwlbqYxhZuUx0kXxPwetUzB376vMBiXUkXkk1PK6JNMxB34LkGVKh4WSgbHSBcaomj/ILoveVocalTrance.jpg?width=497&height=316
VOCAL TRANCE
Вокальный транс (англ. vocal trance) — поджанр музыки транса, и содержит очень мелодичные сессии, интро/outro, подобным хард-трансовым и треки приблизительно 6—8 минут длиной. Поджанр возвращается к началу 1990-х годов, когда транс все еще развивался, и вокалы начинали становиться основными элементами транса. Также много ранних записей транса использовали вокальные образцы, смешанные с ударами (включая Dance 2 Trance’s «We Came in Peace» первая песня, которая упоминается как «транс»), самые ранние примеры стиля появились в 1992-93. Одним из первых образцов поджанра был Dance 2 Trance’s «P.ower Of A.merican N.atives», который вышел в 1992 году. Другим определяющим треком был Jam&Spoon’s «Right in the Night», который был выпущен в 1993 году.
Типичный трек состоит из трех элементов. В начале трека есть введение прогрессивных ударов, которое длится приблизительно 1-3 минуты. Мелодичная часть (2 — 5 мин.) запуски с приращением, комбинируя вокалы, обычно женский, и мелодичный звук (главным образом высоко переданный и быстрый) с басовым образцом, чтобы дать большой цикл мелодии. Наконец, когда outro приближается, мелодия постепенно исчезает, и идёт тот же самый ритм как введение, обычно с некоторыми незначительными изменениями.
Вокальный транс возник на основе танцевальных направлений поп-музыки (электропопа и европопа) и хауса. Внешне вокальный транс схож с поп-музыкой, но внутреннюю структуру имеет взятую от хауса, и не подчиняется законам поп-музыки .
http://79.120.39.202:9031/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 23:24
|
|
|
http://fc09.deviantart.net/fs44/i/2009/091/a/2/Drum_N_Bass_Wallpaper_by_Rheydo.jpg
DRUM'n'BASS
Драм-энд-бас (в некоторых источниках — «драм-н-бейс», неправильная транскрипция) (англ. "Drum ‘n’ Bass", "Drum and Bass") — жанр электронной музыки.
Изначально драм-н-бас возник как ответвление британской сцены брейкбита и рейва, когда музыканты стали смешивать бас из регги с ускоренным брейкбитом из хип-хопа. Пионеры жанра — Fabio, Grooverider, Andy C, Roni Size, DJ SS, Brockie, Mickey Finn, Kenny Ken, Goldie и другие диджеи — быстро стали звёздами драм-н-бэйса, в то время называемого джанглом (англ. jungle).
Некоторые считают, что существенного различия между терминами «драм-н-бас» и «джангл» нет. Некоторые называют джанглом старые записи первой половины 90-х годов, а драм-н-басом считают существенно эволюционировавший джангл с новыми пост-текстепными элементами. Другие для краткости используют термин джангл для обозначения рагга-джангла — характерного поджанра джангл музыки. В Германии используют объединённый термин «Jungle Drum and Bass» (JDB), который не получил распространения за пределами этой страны. Возможно, самая популярная точка зрения заключается в том, что джангл — это драм-н-бэйс, а драм-н-бэйс — это джангл. Хотя насчет этой точки зрения и по сей день ведутся споры.
http://79.111.14.76:9065/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 23:29
|
|
|
http://cs406218.vk.me/v406218172/2add/OQ102SPts1Q.jpg
РУССКАЯ КЛУБНАЯ МУЗЫКА
Электронная музыка прежде ассоциировалась только с западной академической музыкой, но это изменилось с появлением доступных по цене электронных синтезаторов в конце 60-х. Синтезаторы, благодаря своей умеренной стоимости, стали доступны не только крупным студиям звукозаписи, но так же и широкой публике. Это изменило образ популярной музыки — синтезаторы стали использовать многие рок и поп артисты. С этого момента электронная клубная музыка стала привычной частью популярной культуры. Сегодня электронная музыка включает в себя большое количество различных стилей от экспериментальной академической музыки до популярной электронной танцевальной музыки.
http://79.120.77.11:9033/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 23:33
|
|
|
http://rest-night.com/uploads/posts/2010-01/1263146311_deep-house.jpg
DEEP|CHILL HOUSE
Дип-хаус (англ. deep house) — стиль электронной танцевальной музыки, появившийся на стыке «старого» чикагского хауса и госпела. Рождение данного стиля обычно относят к концу 1980-х годов.
Включает в себя элементы музыки соул (80-х годов), джаза, фанка и детройтского техно.
Изначально был переполнен мелодиями, построенными на старых аккордных прогрессиях, сыгранных призрачным звуком электрооргана. Стиль начал зарождаться, когда развились стили детройтского техно и американского гаража. Отличался от них более джазовым (по сравнению с техно), но в то же время более минималистичным звучанием (по сравнению с гаражом). С середины 90-х стиль окончательно отделился от остальных стилей хауса. Яркими представителями того времени были Eric Kupper (в том числе K-Scope), Kevin Yost, Larry Heard. Очень большое влияние на распространение стиля оказали лейблы Guidance, Dessous. Как утвеpждают его поклонники, «deep house — это пpотивоположность всему остальному техно, музыка живых людей, а не машин».
http://79.120.39.202:9035/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 23:36
|
|
|
http://djsbag.com/uploads/thumbs/no-cover-breakbeat.jpg
BREAKBEAT
Брейкбит (англ. breakbeat — ломаный ритм) — термин, объединяющий класс жанров электронной музыки на основе ударной партии с ломаным ритмом, или же непосредственно сами эти ударные партии. «Ломаность» ритма достигается за счёт смещения акцента с сильных долей такта на слабые (синкопирование) или же за счёт одновременного сочетания двух и более независимых ритмов (полиритмия). Брейкбит может иметь как регулярную структуру, то есть с постоянным использованием одного и того же ритмического рисунка (брейка), так и нерегулярную, с сочетанием разных ритмических рисунков. Обычно брейки семплируются из старых записей фанка и диско или создаются на драм-машинах и на их компьютерных эмуляторах.
http://79.120.39.202:9051/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 23:58
|
|
|
https://fbcdn-sphotos-e-a.akamaihd.net/hphotos-ak-xaf1/v/t1.0-9/c0.78.851.315/p851x315/1972529_574564979325060_2544658076456486342_n.jpg?oh=866088745ba81b8a63bfc8bc6a57d109&oe=556EF510&__gda__=1432868135_1dd281c9dca13165e3b71898d251e6c2
EBM
EBM (от англ. Electronic Body Music — электронная музыка тела) — направление в музыке, ответвление индастриала.
Термин EBM использован в 1984 бельгийской командой Front 242, так они охарактеризовали свою музыку. Характеристика: чёткие ритмичные танцевальные марши с завораживающим «нечеловеческим» вокалом и яркие примеси электронного эмбиента. Близок к синти-попу, однако тяжелее его.
Ярчайшие представители, заложившие фундамент данному музыкальному направлению на стыке 80-х и 90-х годов и составлявшие долгое время его основу — индустриальные группы Front 242, Nitzer Ebb, Front Line Assembly и Leaether Strip.
Помимо классического EBM в 90-х годах сформировалось несколько его поднаправлений, где музыканты видоизменяли различным образом первоначальное звучание и вокал. В первую очередь это Techno-industrial и Dark Electro. В первом случае синтезаторы, как и в EBM, звучат гораздо тяжеловеснее, чем в синти-попе, вокал довольно брутальный, но чистый, без использования компьютерной обработки. В Dark Electro же наоборот, наиболее активно используется эффект дисторшна. Здесь преобладают очень жёсткие и довольно мрачные ритмы. Наиболее известные представители — Project Pitchfork, Funker Vogt, Decoded Feedback, In Strict Confidence, Solitary Experiments; Snog, Wumpscut, Velvet Acid Christ, Suicide Commando, Hocico.
Часть исполнителей пошли ещё дальше — создавая менее жёсткую и более танцевальную музыку они смешивали электро-индастриал c синти-попом и элементами клубной электронной музыки, перейдя таким образом в отдельное направление Futurepop (главные представители — VNV Nation, Covenant, Apoptygma Berzerk, Assemblage 23, Icon Of Coil).
В настоящее время EBM популярен в кругах любителей индустриальной, а также готической музыки.
http://79.111.14.76:9005/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 23:46
|
|
|
http://goamusic.files.wordpress.com/2010/10/20090316173247_the_gate_of_the_ancients_by_jlof-480.jpg
GOA TRANCE
Название Гоа транс появилось приблизительно в 1994 году, а в 1996 было заменено термином Психоделик-транс. К 1996—1997 году транс-движение достигло пика своего развития (множество звукозаписывающих лейблов, дистрибьюторов, фестивалей). Массовая информация осознала появление этого феномена, — появились первые Ди-Джеи-звезды.
Особого развития достигла Израильская транс-сцена, став второй родиной транса. Израиль насчитывает наибольшее число людей, предпочитающих данный стиль музыки. Израильский транс отличался особой мелодичностью звучания и многоуровневостью музыкальных партий в треке. Наиболее известными музыкальными psytrance-проектами Израиля являются Astral Projection, Shiva Space Technology, Infected Mushroom, Analog Pussy.
Эволюция Гоа транса в Европе следовала направлением противоположным Израильскому. В 1998—2002 годах, после пяти лет мелодичного звучания, транс-музыка Европы претерпела перемены: она избавилась от многоуровневых мелодий и стала более жесткой, тяжелой и цикличной, сосредоточенной на ритме. В 1998 году с выпуском альбома группы X-dream — Radio, родилось новое направление, названное Minimal или Технотранс. Ключевыми фигурами этого направления стали S-range и Son-Kite.
Под влияние перемен попала и скандинавская транс-музыка. Одним из первых, пошедших по этому пути музыкантов стал Томас Балицки, известный более как Atmos. После чего люди заговорили о «Финском саунде», отличавшимся на тот момент темной атмосферой и очень тяжелым звучанием. В 2002 году в моду опять вернулись мелодичные звуки, но, все же, они уже были избавлены от «музыкальной суеты» 94-96 годов. Это направление получило название Full-on, сейчас оно является одним из наиболее популярных.
Стиль транс, возможно, является наиболее неоднозначным жанром электронной музыки. Кратко он может быть определен как мелодичный более или менее свободный стиль музыки, на формирование и развитие которого оказали важнейшее влияние такие направления музыки как индастриал, нью-вэйв, электронное техно-диско из Детройта и психоделическая музыка семидесятых. Из-за огромного разнообразия направлений, выделившихся внутри данного стиля музыки, достаточно сложно выделить общие черты жанра. Однако следует заметить, что треки в этом стиле обычно характеризуются гипнотическими элементами (отсюда название — «транс») и качествами гимна. Исходя из этого, типичный трансовый трек может быть описан как состоящий из особой (часто цикличной) мелодической партии, расположенной над несложной бас-линией, простой ударной партии и, нескольких дополнительных звуковых элементов для образования структуры и ускорения.
Первые психоделик-транс треки появились из сочетания раннего Acid-хауса, самой странной и авангардной музыки со всего мира (особенно Индастриала) и классической индийской музыки (особенно в её тональном и мелодическом устройстве). В этой связи важно заметить, что Гоа транс не является прямым потомком стиля транс, хотя их взаимное влияние и очевидно.
Можно определить несколько общих моментов характерных огромному количеству психоделик-транс-треков. Однако только одних этих черт ещё не достаточно, чтобы идентифицировать музыкальное произведение как psytrance-трек.
http://79.120.39.202:9105/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 23:50
|
|
|
http://bestradio.fm/uploads/posts/2013-04/1366748855_radio-idm-online-besplatno-slushat.jpg
IDM
IDM (англ. Intelligent Dance Music) — условное обозначение для некоторых стилей электронной музыки, которые не вписываются в традиционные рамки.
Основоположниками жанра принято считать таких исполнителей, как Autechre и Aphex Twin (Ричард Д. Джеймс), чьи музыкальные эксперименты привели к рождению нового, богатого на неожиданные находки стиля. Среди передовых в этой отрасли лейблов можно выделить Warp Records (Великобритания), Rephlex Records (Великобритания), Planet Mu (Великобритания), SKAM Records (Великобритания), Toytronic (Великобритания), Ninja Tune (Великобритания).
Впервые термин «intelligent techno», послуживший предтечей для возникновения нового стиля, прозвучал в 1991 году, в отношении композиции The Snow авторства легендарных Coil. Само понятие «intelligent dance music» родилось двумя годами позже.
Фигурирующее в названии жанра сочетание «dance music» говорит о возможном использовании принципов музыкального построения и композиционной техники, применяемых при создании танцевальной музыки. Акцент же на слове «intelligent» указывает на то, что данный тип музыки обладает некими характеристиками, отличными от характеристик «обычной музыки». Такими характеристиками могут быть степень композиционной сложности, использование нетривиальных идей и ходов, использование необычных звуковых тембров, особое эмоциональное и информационное наполнение и т. д.
Intelligent Dance Music существенно отличается от другой электронно-танцевальной музыки наличием доминанты «творческого подхода», выраженной, прежде всего, в стремлении автора к самовыражению — к выражению собственных особых знаний, чувств и эмоций в абстрактной музыкальной форме. И именно это свойство коренным образом отграничивает Intelligent Dance Music от массы другой музыкальной продукции, и позволяет «искушённому слушателю» отличить настоящую Intelligent Dance Music от «подделок».
Лёгкие формы IDM. В композициях этого направления обязательно присутствуют красивые электронные мелодии, зачастую даже очень простые. Мелодий может быть много, они могут сменять друг друга, сливаться самым неожиданным образом, неожиданно возникать и замолкать. У них может быть эмбиент-нагрузка как у Autechre, а может быть и танцевальная, как у Orbital. Следующим элементом такой музыки является ритм, построенный на сбиваниях и брейках. Ударные звуки могут быть довольно стандартными как у Orbital, а могут быть и совсем не стандартными как у Aphex Twin. Возможно использование не сильно перегруженных и грязных ударных звуков, хрустов и т. д.
Тяжелые формы IDM. Основной отличительной чертой данного направления являются тяжелые перегруженные и рваные ударные звуки в ритмах. Ритмы опять же строятся на брейках и сбиваниях; но бывает, что применяется перегруженный прямой бит 120—140 ударов в минуту. В частности, у Aphex Twin есть ранние тяжелые треки с ровным битом, которые считаются классикой английского хардкора. Ритм в такой музыке всегда преобладает над мелодией; если, конечно, мелодия вообще присутствует. Именно такое IDM направление ближе всего к индустриальным шумовым музыкальным формам. Основным отличием этих шумовых конструкций в звуке является то, что тут нельзя услышать грубый рев и стук, присущие индустриальным работам. В IDM все сделано с математической точностью. Продуман каждый звук, каждый брейк, а стук железок, рев бензопил и бетономешалок синтезированы компьютерами. А также музыканты иной раз просто соревнуются в использовании эффектов «плавления» (англ. fuzz), «перегруза» (англ. overdrive, эффект перегрузки усилителя звука) и «искривления» (англ. distortion) ради спортивного интереса и собственного развеселого настроения. В общем, никаких идеологий и чётких рамок.
Классические формы IDM. В этом направлении используются мелодические стороны лёгких форм и ритмические стороны тяжёлых форм. Классическим треком этого направления является трек «On» Aphex Twin. Война тяжёлых перегруженных ритмов и красивых электронных мелодий. Никогда не понятно, кто же из них на этот раз победит, но всегда понятно, что мелодия останется в наших сердцах навечно.
Формы IDM с элементами jungle. Это направление неожиданно начало развиваться, когда некоторые музыканты начали экспериментировать с джангл-ритмами. Эксперименты зашли гораздо дальше, чем написание джангл-ритмов из нестандартных ударных звуков. Особенно далеко зашло дело в экспериментах над этими ритмами: их ломанием, сбиванием, или простым написанием неповторяющейся за весь трек драм-партии. Особую популярность приобрел ударный эффект «трещотка» — кратковременное очень скоростное (300—1000 ударов в минуту) извлечение ударных звуков. Многие музыканты уже шагнули дальше, и их треки похожи на одну большую трещотку. Основатель стиля — Том Дженкинсон (Squarepusher).
http://79.111.14.76:9003/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 19 янв 2015, 23:41
|
|
|
https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/236x/6f/a9/e7/6fa9e76e1cc3d34b59a940492494fc59.jpg
DARK AMBIENT
Дарк-эмбиент (от англ. dark — «тёмный», «мрачный»; англ. ambient — «окружающий») — направление электронной музыки, подвид эмбиента, появившийся в конце 1980-х как результат переосмысления экспериментов первых эмбиент-композиторов. По мнению Владимира Богданова, дарк-эмбиент во многом противоположен эмбиенту в том смысле, в котором его понимал Брайан Ино. Определение «дарк-эмбиент» трактуется достаточно расплывчато и обычно используется как зонтичный термин для наименования ряда различных музыкальных направлений. Часто под дарк-эмбиентом понимают любой «мрачный» или «шумный» эмбиент, что не вполне верно.
Чаще всего используются промышленные шумы (звуки работы станков, цехов, звон металла и т. п.), природные шумы (звуки леса, воды, животных и птиц). Некоторые проекты (например Arecibo, Yen Pox , Bad Sector) используют преобразованные в звук сигналы радаров, космических зондов и военных объектов.
Композиции в дарк-эмбиенте редко бывают построены по классическим законам, их структура отвечает только замыслам автора.
Многие проекты в стиле дарк-эмбиент пытаются вызвать у слушателя определённые эмоции не только на уровне сознательного восприятия, но и на уровне подсознательного, что достигается внесением в звучание композиций низкочастотных звуков и резонансов.
Являясь наследником экспериментов индастриала, дарк-эмбиент все же редко бывает идеологизированным в общественном понятии — он не затрагивает политические и социальные аспекты, — но проектам этого жанра часто не чужды религиозные, моральные и мистические стороны жизни, которые находят отражение в творчестве. Отдельно от прочих подстилей стоит рассматривать Ritual Ambient и Black Ambient проекты, которые оперируют оккультными идеями, язычеством и сатанизмом.
Для дарк эмбиента характерен минималистичный, лишённый ярко выраженных деталей и эмоциональных всплесков звук с эпизодическими резкими увеличениями громкости или использованием различных стуков, хлопающих дверей или звуков падений предметов для нагнетания напряжения. Монотонность и зацикленность придают звучанию гипнотический эффект
http://79.120.39.202:9095/ |
|
|
Перейти в форум Перейти в тему |
| cheba |
|
Добавлено: 20 янв 2015, 00:04
|
|
|
http://img0.joyreactor.cc/pics/post/%D1%80%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BE-trip-hop-%D0%BC%D1%83%D0%B7%D1%8B%D0%BA%D0%B0-trip-hop-514642.png
TRIP-HOP
Трип-хоп (англ. trip-hop) — музыкальный стиль, возникший в начале 1990-х годов в Великобритании и добившийся популярности во всём мире. Термин впервые был использован британскими СМИ, чтобы описать смесь экспериментального хип-хопа, джаза, даба, рока, соула и некоторых других элементов, продвигаемую в первую очередь бристольскими группами Massive Attack и Portishead, а также некоторыми исполнителями лейбла MoWax. Отсюда возникло первоначальное название стиля — бристольская волна или бристольский саунд. Трип-хоп-музыка имеет весьма экспериментальный характер и активно совмещает в себе элементы различных музыкальных жанров. Для трип-хопа характерен довольно медленный темп, отчётливые бас-партии, а также использование семплов старых композиций (приемущественно джазовых, соул и эстрадных). Кроме того для трип-хопа характерна общая мрачная депрессивная окрашенность и отрешённость вокальных партий. Иногда в качестве вокала используется речитатив, произносимый приглушённым голосом или даже шёпотом.
Современные исполнители зачастую используют элементы трип-хопа в сочетании с различными стилями: синтипоп (Goldfrapp, Jay-Jay Johanson, IAMX), альтернативный рок (Garbage), дрим-поп (Hungry Lucy), пост-рок (God is an Astronaut).
http://79.111.14.76:9013/ |
|
|
|
Страница 13 из 118 [ Результатов поиска более 5854 ]
|
 |
